Madonna: kehitys ja de

Muistan, kun tapasin ensimmäisen kerran Madonnan. Se oli 1980 New Yorkissa, ja disko-asia sulautui uuden aallon juttuun luomaan kokonaan uudenlaisen musiikkityylin.

Kaupunki oli elossa uuden tyyppisen taiteilijan kanssa: edgy, näkemysten mukainen, rohkea ja teatteri. Tänä aikana Keith Haring, Jean Michel Basquiat ja Boy George olivat lyömässä kohtausta. Taiteilijat olivat ylittäneet ja hämärtäneet linjoja kaikkialla … valkoinen, musta, homo, suora, vanha, nuori. Kaikki meni, koska ihmiset olivat nälkäisiä jotain erilaista.

Tapasin Madonnan myöhään illalla Musiikkitalon portaalla 38. kadulla ja 8. kadulla aivan Times Squaren lähellä. Hän teki yhteistyötä ystäväni kanssa kuuluisassa studiossa, jossa hän toisinaan istui kapealla, likaisella portaalla Casio-näppäimistöllä sylissään leikkien melodioilla. Hän katsoi minua ylös ja alas, kysyi "Kuinka menee?" Ja palasi takaisin töihin. Se oli siinä. Ei aikaa pienille keskusteluille. Hän oli keskittynyt täysin päästäkseen sinne, missä hän halusi olla, silloinkin.

Muistan nähnyt hänet useita kertoja parin seuraavan vuoden aikana. Hän oli jokaisessa klubissa tuntien jälkeen, jokaisessa DJ-boksissa, jokaisessa VIP-huoneessa. Aina kun käännyit ympäri, hän oli siellä, työskenteli joka hetki, jokainen kulma, jokainen mahdollisuus.

Valtava osa siitä, mikä tekee Madonna Madonnasta, on käsitys hänen pelkästään kumeudesta. Tyttö, joka ei makuulle, takaisin alas, ei vastausta. Tyttö, joka väitti saapuvansa NYC: hen vain 30 dollarilla ja unella. Se on iso osa hänen legendaansa ja brändiään, ja se iski hermolla.

Hän muotoili mytologian itsensä ympärille: yksi osa kapinasta, toinen osa kuolemaan johtaneita, yksi osa tuomioistuimen jesteria piilotettu hänen edessään olevien monien seksisymbolien - Jean Harlow, Marilyn Monroe, Louise Brooks - hyperseksuaalisen parodian takana. Hän oli koko paketti ja työnsi kirjekuoria vasemmalle, oikealle ja keskelle.

Detroitin huono tyttö tekee hyvää tai hyvä tyttö Detroitista tekee huonoa … vaikka valitsetkin nähdä sen, hän aikoi lyödä sen isoksi - ja hyvin, me kaikki tiedämme, mitä seuraavaksi tapahtui.

Madonnan brändi on aina liittynyt muutoksiin, peilin omaan matkaamme popkulttuurin läpi ja ihmisinä. Kun olimme valmiita karkottamaan, hän teki sen meidän puolestamme; kun olimme valmiita tutkimaan seksuaalisuuttamme ja mitä tämä tarkoitti, hän teki myös sen; kun oli aika herätä globaalin tarkoituksen tunteellemme, hän heilutti banneria. Hän on aina ollut paikalla kertoa meille, milloin se on, ja antaa alitajunnallemme ilmaisunpaikan.

Hän avasi tietä koko joukolle jälkeläisiä - rohkeita, seksikkäitä, in-your-face-esiintyjiä, jotka olivat valmiita ottamaan batonin ja juoksemaan sen mukana. Jokaisessa kuvakkeen uralla on tuo armon hetki, jossa sen täytyy tapahtua. Se on vartijan kulttuurimuutos, joka tapahtuu jokaisen taiteilijan elämässä. Ainoa ongelma? Madonna ei päästänyt irti.

Tuotemerkit kehittyvät ajan myötä, ja tapahtuu muutamalla tapaa. Suurimman osan ajasta he rakentavat ja laajentuvat yhden teeman tai tarinan perusteella, jota he yrittävät kertoa, kuten Deepak Chopra tai Oprah. Ja sitten on merkkejä, jotka koskevat jatkuvaa keksintöä, kuten muoti, autot ja kourallinen upeita esiintyjiä. Tämä käsite on ollut keskeinen Madonnan uralla.

Madonnan tarina on aina ollut siitä, että hän on ikuinen selviytyjä, sotakuningatar, nainen, joka surffaa aikojen aalloilla. Mutta onko niin edelleen?

On monia, jotka väittävät tämän tosiasian sen sijaan, että hänestä on tullut parodia entisestä itsestään. He sanovat, että hän on takanaan nykyisten esiintyjien uralla, jotka kulkevat alle tähtien välisen yhteistyön, unohtaen omat juurensa ja joutuessaan keskinkertaisuuteen. He sanovat, että hän kieltäytyy ripustamasta sukkahousujaan ja rintaliivitään ja astuvan hienostuneen, kunnianhimoisen isän rooliin, jonka jokaisen 56-vuotiaan naisen tulisi kiertyä, kritisoidessaan häntä edelleen väitetystä plastiikkakirurgiastaan ​​ja pukeutumisestaan ​​kuin "messualueen stripparista".

Mutta eikö se ole juuri siellä missä olemme nyt? Eikö se ole hetken estetiikka? Se todella tekee Madonnasta fiksun. Aikakaudella, joka juhlii keskinkertaisuutta ja apatiaa, se tekee Madonnasta oikeasti oikeaan aikaan.

Madonna on aina ollut yksi pysymään hiukan edellä käyrää. Kerran huhuttiin, että hän tosiasiallisesti maksoi kulttuurisekuja pitääkseen hänet ajan tasalla jokaisesta muutoksesta ja nykyisten suuntausten mukauttamisesta, ennen kuin he siirtyivät joukkoihin. Sitä hän on aina tehnyt ja se on ehkä hänen geniansa suurin pala - pitämällä sormea ​​paitsi pulssilla myös edessä.

Viimeksi kun näin Madonnan läheltä ja henkilökohtaista, hän oli yhdellä hänen ensimmäisistä videoistaan, jotka ohjasi ystäväni jo vuonna 1982. Se oli pari vuotta portaiden kohtaamisen jälkeen, ja hänen ensimmäinen albuminsa oli tulossa vapautetaan.

Hän oli mennyt täynnä blondiin tässä vaiheessa ja hienosäätänyt kuvansa madontaan, joka aikoi heittää maailmaa - Madonnan "Loma", "Onneksi tähti", "Kuten neitsyt". Tämä olisi Madonna ketä me kaikki puolustamme, himoitamme, tutkimme ja märehtimme; Madonna, joka sukellus syvälle kulttuurin alaosaan, otti haluamansa kappaleet ja palat ja projisoi ne musiikkimaisemaan. Tämä oli ensimmäinen kerta, kun hän käytti erityistä neroaan, ja viimeinen kerta, kun hän ei ollut kuuluisa.

Sanan mukaan Madonnan uusi albumi Rebel Heart on todella hyvä… jotain erilaista… eräänlainen keksintö. Valitettavasti uutiset katkesivat siitä, että koko albumi oli vuotanut, kuukautta ennen maaliskuun julkaisupäivää.

Vuodoista huolimatta. Kriitikoista huolimatta. Kaikesta huolimatta Madonna lopulta naulaa tämän. Hän tietää aina tarkalleen mitä tekee.

Madonna ei ole ainoa supertähti, joka tuntee liiketoiminnan. Katso nyt, mitä uskollisten faneiden imperiumin rakentanut Taylor Swift voi opettaa sinulle asiakaspalvelun.