Reel to the real: steven spielberg ja george lucas

Steven Spielberg ja George Lucas ovat maailman vaikutusvaltaisimpia elokuvantekijöitä. Spielbergin DreamWorks-studio ja Lucasin Industrial Light & Magic ovat luoneet yhden osuman toisensa jälkeen ja kasvataneet miljardeja lipputulot. Seuraava on Scott Smithin ja Robert T. Wazekan kirjoittama ote Spielbergin ja Lucasin kesäkuun 2000 SUCCESS- ohjelmasta.

Läheiset ystävät Steven Spielberg ja George Lucas ovat vaikuttaneet enemmän viihdeteollisuuteen kuin kukaan muu 1900-luvulla. Tunnetuimmista fantasioista, kuten Tähtien sota ja ET, molemmat ovat viime aikoina omistautuneet historiallisesti merkittäviin julkisiin hankkeisiin ja uransa huipulla yksityisempiin rooliin perheen miehinä.

Heidän mielikuvituksensa, seurannut uransa ja heidän henkilökohtaiset vakaumuksensa heijastavat vauvan ikäluokkien, Amerikan historian suurimman sukupolven, johon he kuuluvat. Heidän yrittäjyyspolunsa - omistautumisestaan ​​taiteeseensa ja perustamiseen asti yrityksille - antamiseen takaisin yhteisölle tekevät heistä valintasi vuosikymmenen SUCCESS- yrittäjiksi.

Nämä kaksi eivät olisi voineet olla alun perin erilaisempia. Steven Spielberg teki lapsena niin monta kotielokuvaa, että hän sai lempinimen Cecil B. DeSpielberg.

Ensin hän näytti piirteitä, joista hänestä tuli myöhemmin kuuluisa. Hänen mielenkiintonsa oli yksityiskohdista, realististen elokuvien tekemisestä, vakuuttavien taitojen parantamisesta, joita hän käyttäisi niin tehokkaasti muiden vakuuttamiseen työskentelemään hänen kanssaan.

12-vuotiaana hän oli jo suunnitellut vastaanottavansa Oscarin ja alkanut harjoitella hyväksymispuhettaan.

Toisaalta Lucas ei ollut kiinnostunut pääosin liiketoiminnan tai elokuvien valmistamisesta. Lucasin isä halusi George mennä perheen paperi- ja toimistotarvikekauppaan Modestoon, Kaliforniaan, mutta hänen pojallaan oli muita ideoita. "Yksi asia on varma", Lucas sanoo kerran sanoneen isänsä, "Minä en koskaan aloita liiketoimintaa." Sitten hän lisää, "ja tässä johdan kolmea yritystä".

"Halusin mennä taidekouluun, mutta isäni ei maksa siitä", Lucas kertoi äskettäin puheessaan Kalifornian yliopistossa Berkeleyssä. ”Ystäväni käski minun tulla USC: hen ja pääaineena elokuvateatteri. Se oli helppo duuri, kuten PE, ja osasto oli aivan tyttöjen asuntolan vieressä. ”

Varhainen visio

Alusta alkaen Lucas kuvasi itselleen uran perinteisen studiojärjestelmän ulkopuolella. "Aloin ajatella, että minusta tulee dokumenttielokuvien ohjaaja ja toimittaja", hän sanoo. ”Tulin elokuvateatterin alun läpi, joten se oli kuin erittäin suuri kiire. Se oli erittäin tärkeää, ja työskentelimme näiden vanhojen dokumenttirakenteiden pohjalta, jotka olivat melkein dramaattisia elokuvia; uudelleenluomuksia heitä kutsuttiin. ”

Toisaalta Spielberg suuntasi suoraan valtavirtaan - aluksi. Hän oli niin innokas oppimaan kaikesta liiketoiminnastaan, mitä hän kykeni, kun hän otti yhteyttä kuuluisiin näyttelijöihin, kuten Cary Grantiin, ja huippututkijoihin, kuten William Wyleriin, vakuutti heidät lounastamaan hänen kanssaan ja teki heistä opettajia ja menttoreita.

Siihen mennessä, kun hän aloitti kaupallisten elokuvien tekemisen, hänen henkilökohtaiset ja tekniset kykynsä olivat hyvin hiottu.

Jopa kuuluisasti kova elokuvakriitikko Pauline Kael nimitti Spielbergin ensimmäiseksi elokuvaksi, The Sugarland Express vuonna 1974, ”yhdeksi elokuvien historian ilmiömäisimmistä ohjaajadebyytteistä.” Mutta juuri Jawsin kanssa seuraavana vuonna, 28-vuotiaana, tämä Spielbergistä tuli valtava voima teollisuudessa.

Auteur syntyi

Spielberg "laajensi käsitystä elokuvan ohjaajasta auturiksi, elokuvansa" kirjoittajaksi "ja sen menestyksen ensisijaiseksi syyksi, eikä perinteiseen näkemykseen, että elokuva teki siitä suuren tähden tähdensa takia", väittää ohjaaja Robert Thompson Syrakusan yliopiston suositun televisiotutkimuskeskuksen edustaja ja suositun kulttuurin yhdistyksen presidentti. "Painivat luovasta itsenäisyydestä studioista ja uusinta kuvaa ohjaajalle, joka oli siihen mennessä ollut jotain koomiksikuvaa, jolla oli baretteja ja megafonia, hänestä tuli suurin rekrytoija elokuvakouluille, jota he ovat koskaan nähneet."

Mikä on ironista, koska useat elokuvakoulut hylkäsivät Spielbergin huonoista arvosanoista, ja hän putosi Long Beachin osavaltion yliopiston elokuvaohjelmasta aloittaakseen elokuvien tekemisen Universal-kokopäiväisesti.

Alusta alkaen Lucas haki rahoitusta normaalien studiokanavien ulkopuolella, mikä hänen mielestään on edelleen avain kykyyn tehdä sellaisia ​​uraauurtavia elokuvia, joita hän halusi tehdä. Tosiasiassa Lucasin ensimmäinen elokuva, innovatiivinen tieteiskirjallisuuselokuva THX 1138, rahoitettiin kokonaan yhdellä henkilöllä, Francis Ford Coppolalla, joka esitteli Lucasille onnekkaan 777 777 dollaria. Elokuva onnistui kriittisesti, tosin ei kaupallisesti. Hänen neuvonsa UC Berkeleyn dokumenttielokuvien luokalle: "Mene paikkaan, jossa on vähiten ihmisiä valvomaan työtäsi, ota sitten rahat ja mene niin kauas kuin voit."

Lucas korostaa uudestaan ​​ja uudestaan, että elokuvanteon keskeinen haaste on ja tulee aina olemaan rahoittaminen. Lisäksi sinun on päätettävä, kuka yleisö on: ”Mitä todella haluat tehdä, on hallita materiaaliasi, mutta sinun on sitten löydettävä markkinat. Teet elokuvia yleisölle, mutta kuinka suurelle ihmisryhmälle päätät määritellä. ”

Lisenssi jännitykseen

Kukaan ei auttanut kasvattamaan tätä alaa ja ajamaan Hollywoodia edelleen maailmanlaajuiseksi ilmiöksi enemmän kuin Spielberg, ”markkinointi- ja lisenssigeeni”, sanoo Ryan Schinman, lisensointi agentti ja markkinointiyrityksen CNB Entertainmentin urheilu- ja viihdeosaston johtaja. ”Hän oli yksi ensimmäisistä, joka teki videopeliä ja tuotesijoittelua, joka on nyt tärkeä budjettilähde jopa pienillekin riippumattomille.” Kun taloudelliset panokset nousivat yhä korkeammiksi, suuret studiopäälliköt tulivat entistä enemmän riskinottoisiksi. He ottivat osan vaikeasti voitetusta auktoriteetista tuottajilta ja johtajilta ja antoivat sen markkinointiosastolle.

"Se, että Spielberg on pysynyt maailman tehokkaimpana elokuvantekijänä molemmina ajanjaksoina, kertoo jotain hänen lahjakkuudestaan ​​ja joustavuudestaan", toteaa elokuvan arvioija Roger Ebert.

Hän on molemmat mukautunut uusiin olosuhteisiin ja muokannut näitä voimia tavoilla, jotka ovat antaneet hänelle mahdollisuuden ohjata tai tuottaa 10 kaikkien aikojen 25 parhaasta elokuvasta.

Samoin Lucasin ilmiömäinen menestys on antanut hänelle taloudellisen vapauden kulkea omaa luovaa tietään. "Tunnen olevani lapsi karkkikaupassa", hän sanoo puhuessaan hänen edessään olevista mahdollisuuksista.

Spielberg ja Lucas ovat onnistuneet, koska he ovat pakkomiellessä kiinnostuksestaan ​​yksityiskohtiin. Molemmat ovat harjoittaneet intohimoaan. Taloudellinen menestys ja kriittinen suosiota eivät voineet olla seurauksia.

Keskity perheeseen

Molemmat miehet ovat siirtäneet keskittymisensä perheeseen - he sanovat, että se on tärkein asia heidän elämässään. Lucas on yksinhuoltaja; Spielberg on naimisissa. Molemmilla on useita adoptoituja lapsia. Molemmat ovat kiinnostuneita yhä enemmän lahjoittamisesta hyväntekeväisyyssäätiöidensä kautta.

Lucas ja Spielberg jatkavat polkuja Hollywoodin kautta yrittäjinä. Niiden tarjoama inspiraatio lupaa koskettaa monia muita elämiä. Voitot fantasioista, joita he jakavat yleisölle, tarjoavat todellisen perustan uskovien syiden tukemiseen ja muiden mahdollisuuksiin elää unelmiensa pohjalta.