Scarlettin tapa

Haasteiden etsijöitä on kahta tyyppiä.

Ensimmäinen laji, ja tiedät todennäköisesti tämänkaltaiset ihmiset, vaikeuttaa tietoisesti heidän elämäänsä. He rikkovat "liiankin sääntöä", kuten ottaen liian paljon, liian pian, liian usein. Työssä ja kotona, he pitävät sinusta luulemaan voivansa tehdä kaiken. Perustelut ovat, että heidät tunnistetaan tähtiä tai ylimielisiä työhevosia. Heille menestys tarkoittaa viime kädessä tunnustusta kaikille, mitä he kestävät.

Sitten on Scarlett Johansson -menetelmä: "Olen aina kiinnostunut tekemään jotain sellaista, joka ei mielestäni selviä."

Olkaamme rehellisiä: Kun näet Scarlett Johanssonin, et ajattele aluksi ”työhevosta”. Hän on upea ja rauhallinen. Hänen hymyssään on yhtä paljon rauhaa ja hajua kuin seksuaalisuutta. (Woody Allen on kuuluisasti kutsunut häntä "seksuaalisesti ylivoimaiseksi" ja valittanut samalla, että hän on taitavampi kuin hän on.) Hän vastaa kysymyksiini erittäin rento tavalla, mutta kiistattoman älykkyyden avulla. Se asia: Hän saa menestyksen näyttämään vaivattomalta. Silti hän on ensimmäinen, joka kertoi sinulle, että mikään hän ei tee etsimään täyttymystä on helppoa.

”Onnellisuus, ainakin kokemukseni mukaan, vie työtä. Se ei välttämättä istu hyvin, kun sanot niin, koska vaikuttaa siltä, ​​että onnellisuuden ei pitäisi vaatia työtä. Sen pitäisi olla helppoa. Olen huomannut, että se on oikeastaan ​​aika vaikeaa. Sille on haaste. Se vaatii itsensä pohdintaa ja paljon työtä selville, mikä se tekee sinut onnelliseksi. En puhu vain siitä tosiasiasta, että oi, täydellinen tonnikalakalavoileipä tekee minut onnelliseksi. Ilmeisesti.”

Hän pysähtyy.

"Vaikka se on."

Nauramme tästä, koska hei, kuka ei pidä hyvästä tonnikala-voileipästä? Mutta täällä saan ensimmäisen kurkistukseni siitä, miksi hän etsii kovia haasteita itsestään selvänä. Syyllä ei ole mitään tekemistä marttyyrikunnan kautta tapahtuvan itsestään ilmestymisen tai huomion etsimisen kanssa. Sen sijaan hän ymmärtää, että se on tosiasia elämästä - ja kaikkien taakka onnea etsiessään -, että täydellinen tonnikalakalavoileipä ei tee itsestään. Joten puhutaanpa teoksesta.

Johansson on työskennellyt yli puolet elämästään. Hän on 27-vuotias, joten se on merkittävä lausunto hänen nuoruuden etiikastaan. Hän varttui New Yorkissa, ja 90-luvun lapsena hänellä oli kokemusta arvostettujen ohjaajien kanssa tapa, jolla nuori tyttö voisi tänään kerätä Justin Beiberin julisteita. Rob Reiner (Pohjoinen), Robert Redford ( Hevonen kuiskaaja ) ja Coenin veljet ( mies, jota ei ollut siellä ) heittivät hänet elokuviin ennen kuin hän oli tarpeeksi vanha ajamaan.

Se on kertoo. Hän vietti muodostumisvuotensa lukuisten ihmisten läsnäollessa, jotka eivät vältellä luovista haasteista ja etsivät niitä itse asiassa. Hän sai nähdä ensin, kuinka he toteuttavat projektin, läpikäyvät vastoinkäymiset ja johtavat lahjakkaan joukkueen arvoiseen päätepisteeseen. Hänelle osoitettiin hyvin nuorena iäkkäiden asioiden luontainen mahdollisuus, jotka vaikuttavat melko mahdottomalta kaikilta muilta. Se on valtava tekijä sille, miksi hän omaksuu "tekevän jotain, jota en usko pystyväni selviämään" -lähestymistapaan ja miksi hän ei tuhoa itseään prosessissa.

Johanssonin murto-rooli syntyi vuonna 2003, kun pian suosittu ohjaaja Sofia Coppola (tunnustetun ohjaaja Francis Ford Coppolan tytär) heitti Johanssonin Lost in Translation -sivustolla vastapäätä Bill Murraya.

Maailma tiesi yhtäkkiä Scarlett Johanssonista.

Hän on työskennellyt vakaasti siitä lähtien ja on ansainnut vaipan "Woody Allen muse", liittyessään Diane Keatoniin ja kouralliseen muihin hyviin näyttelijöihin, joita ohjaaja on palkannut useita kertoja.

Mutta Johansson on tehnyt jonkin verran kasvuaan viime aikoina, ja hänen viimeisen kolmen vuoden aikana tekemänsä projektit ovat olleet erilaisia ​​kuin aiemmat haasteet. Hän on tietoisesti etsinyt heitä - ei siksi, että ne olisivat hauskoja tai tekisivät hänestä vauraita - vaan siksi, että he ajaisivat hänet fyysisten ja psykologisten kykyjensä reunaan. Miksi? Hän on oppinut haasteisiin liittyvän salaisen lahjan: onnellisuus - tosi, kestävä onnellisuus.

Kolme hyvin erilaista projektia kuvaavat hänen filosofiaaan.

Katso Scarlett-esitys Arthur Millerin A View from the Bridge -sivustolta SUCCESS-videoilla.

Vuonna 2009 hän liittyi Arthur Millerin A View from the Bridge -näyttelyn Broadwayn herättämiseen. Se oli 1950-luvulla julma tunnepitoinen näytelmä sinikaula-kaverista, joka kuuluu nuorempaan veljentytärinsä. Johansson ei ollut koskaan aikaisemmin tehnyt mitään sellaista. Jotta siitä olisi vielä haastavampaa, hänen johtavana miehenään oli Liev Schrieber, jota jotkut pitävät yhtenä suurimmista elävistä näyttäjistä. Nämä olivat suuret liigat, ja yhtäkkiä monet silmät tarkkailivat nähdäkseen, voisiko hän vetää sen pois. Esittäessään kahdeksan esitystä viikossa yli 12 viikon ajan, Johansson vitsailee, että hänellä oli haava.

Ei kestänyt kauaa, kun tulokset saapuivat. Arviot löysivät. Ja alttaristossaan skeptisesti suhtautunut yhteistyötähti Schreiber kertoi myöhemmin Vanity Fair : lle: ”Tunsin todistaessani, että joku teki valtavan harppauksen näyttelijän urallaan. Hän oli päänsä päällä, mutta pelkän älykkyyden ja sitkeyden kautta hän sai roolin tapahtumaan. ”

Hän voitti Tony-palkinnon työstään.

”Väsyttävä”, hän kertoo vaiheessa olevasta päivittäisestä kokemuksesta. ”Emotionaalisesti tyhjenee. Mutta yleisö ruokkii elämää sinulle. On niin korkea esiintyä live-yleisön edessä ja saada heidän reaktionsa reaaliajassa. ”

Hän työskenteli joidenkin maailman suurimpien kykyjen parissa suurimman materiaalin parissa joka ilta, ja prosessissa piti tulla yhdeksi niistä suurista kyvyistä vain vetää se pois.

The Avengers oli aivan erilainen haaste.

"Ainoa mitä sinun piti tehdä, oli katsoa toista apulaisjohtajaamme tietääksemme, että se oli jättiläinen tuotanto", Johansson sanoo, "koska hän repi silmämunansa."

Kaaoksen keskellä sadat ihmiset, jotka viettivät lukemattomia tunteja ja dollareita perustamaan monimutkaisia ​​toimintaohjelmia, olivat Johanssonin mukaan riippuvaisia ​​pelkästään lyömään hänen merkintöjään, mutta myös toimittamaan oikean esityksen, reagoidessaan joskus kuvitteellisiin tapahtumiin, jotka lisättäisiin jälkituotannossa digitaalisesti. vaikutuksia. Jos hän jäi edes vähän, se oli pakko asettaa uudestaan. Ei painetta, eikö niin?

”Minun on sanottava - tempputöiden tekeminen -, se ei ole vaikein päivä, jota ampuu. Se on kaikki tuntisi, jotka vietät sen oppimiseen. Kun olet ampunut sitä, se on varmasti uuvuttavaa toiston takia, mutta olet jo käynyt läpi prosessin kaikkein tuskallisimman osan, joka on taistelujen koreografian oppiminen ”, hän sanoo. ”Erityisesti siksi, että sinulla on tiukka aikataulu oppia kaikki. Jos olet jäljessä tai on asioita, joista et ole varma, lyö se vain maahan, kunnes saat sen. ”Hän naurahtaa. "Sinulla ei ole valinnanvaraa."

Megabudjettisen Hollywood-telttapiste-elokuvan hyppääminen ei ollut hassu päätös. Musta lesken rooli sai alkunsa Iron Man 2: sta, ja Johansson jakoi sitä. Ohjaaja Jon Favreau menetti alkuperäisen valintansa, Emily Bluntin, aikataulutuskonflikteihin. Johansson värjäsi hiuksensa punaiseksi Favreaun tapaamiseen tietäen, että jos hän saa roolin, hänet kiinnitetään koko ajan. Ja se tarkoitti kovaa stuntityötä paitsi kyseiselle elokuvalle, myös The Avengersille ja kaikille tulevaisuuden Marvel-projektiille, joissa hahmo sisältyy. Ei jotain, jota ajattelet, Tämä voi olla hauskaa, vaan pikemminkin, Se voisi tappaa minut.

Favreau puolestaan ​​oli vaikuttunut. "Kaikki taistelut ja lankatyöt ovat hänen omaa", hän kertoi Entertainment Weeklylle. "Hän työskenteli todella kovasti, ja se näkyy näytöllä."

Johansson suoritti kolmannen haasteen hieman yli viikko ennen haastatteluamme. Se on pienempi projekti, josta monet eivät ole kuulleet. Ohjaaja Jonathan Glazerin elokuva nimeltä ihon alle, jossa on vieras elementti. Kuinka kuvailla sitä?

Tässä on mitä Johansson kertoi haastattelulehdelle : ”Pelaan hahmoa nimeltä Laura, joka on se, josta tulee hän…. Siitä tarina on kyse - kyse on muutoksesta. Periaatteessa siinä ei ole kirjallista vuoropuhelua, ja se tuntuu todella tuoreelta. Se voi olla mahdoton projekti…. Katsotaan."

Kun kysyn häneltä sitä, hän tarjoaa ytimekkäämmän kuvauksen: ”Vaikein työ, mitä olen koskaan ollut urallani. Ja palkitseminen. ”

Mikä teki siitä niin kovan? "Se pakotti minut kohtaamaan kaiken, mikä saattoi minut olemaan itsetietoinen tai hämmentynyt", hän sanoo. "Se voi olla kiusallista." Tietenkin hän tiesi, että se olisi vaikeaa menemään sisään. Mutta millaista on, kun olet keskellä sitä, mietitkö, "aiotko selviytyä" kokemuksesta? Hän nauraa ja vastaa: "Ime vain se ja mene."

On yksi asia, jonka mukaan Johansson sanoo, että näillä kolmella viimeaikaisella hankkeella on yhteistä syvän tyytyväisyyden lisäksi: "Ne vaativat pitkän talvipäivän."

Samanaikaisesti draama voi revitellä todellisen elämäsi toisistaan.

Johansson ei puhu romanttisesta elämästään, mutta asia on dokumentoitu riittävästi: kokeilu Benicio del Toron kanssa Chateau Marmont -hississä West Hollywoodissa (molemmat kieltävät heidät), kahden vuoden avioliitto Ryan Reynoldsin kanssa, avioero, myöhempi suhde Sean Penniin ja hänen puhelimensa hakkerointi, joka johti pari itsekuvattuja alastonkuvia virukselliseksi. Kun hän julisti Vanity Fair: lle, "ei ole enää sellaista mysteeri-auraa."

Jopa siinä lyhyessä luettelossa on helppo unohtaa, että kaikki tapahtui nuorelle naiselle hänen varhain 20-luvun puolivälissä, jolloin etsimme mitä tarkalleen tuo meille tuon kestävän onnellisuuden. Johansson käy läpi samoja asioita ja oppii samoja oppitunteja kuin muutkin ikäiset, vain isommalla lavalla. Ja kuten monet ihmiset, hän on huomannut, että uskomattoman uran rakentaminen on yksi iso avain kohtaamaan kaikki nuo tosielämän haasteet.

"Joku surkean pelaaminen voi tuoda sinulle iloa", hän sanoo. ”Se on vapaus, luulen. Vapaus olla joutumatta anteeksi uneliaisuuttasi. Se antaa sinulle tekosyyn tutkia itsesi tummimpia osia. Näyttelijöinä luulen, että meillä on luonteeltaan jonkinlainen narsismi tällä tavalla; haluamme päästä todellisimpien, pimeimpien itsemme ilkeiseen, rakeiseen, repiä se erilleen ja tutkia sitä ja paljastaa se ja kaikki nämä asiat. Mielestäni se on hauskaa ja haaste ja saa sinut tuntemaan olonsa eläväksi. ”Sitten hän pysähtyy. ”Mutta en tiedä vertaileeko jotain tosielämän onnellisuutta.” Ja kuten monet meistä, hän työskentelee edelleen sen parissa.

Joten mikä tekee Scarlett Johanssonista eroa kaikista ihmisistä, jotka vaikeuttavat tietoisesti kovaa elämäänsä?

”Itsereflektio”, hän sanoo. Johansson omaksuu vaikeudet, mutta tekee niin vasta sen jälkeen kun hän on ajatellut hyvää ja kauan siitä, mitä haaste hänelle tuo. Seurauksena on "en ole koskaan tehnyt hanketta, jossa en ollut varma, että se tekisi minut salaa onnelliseksi."

Se on rohkea lausunto. Kuinka hän varmuuskopioi? Hän kysyy näyttelijän peruskysymystä lähestyessään uutta hahmoa: ”Mikä on minun motivaationi?” Johansson on tajunnut, että luontaisesta kärsimyksestä huolimatta se on matka, joka tuo hänelle iloa. ”Jotakin suurta yrittämistä varten on tuskaa, olipa se tunne- tai fyysinen kipu. Kuten näissä supersankarielokuvissa, se todellakin sattuu. Se on elämäntapa, joka ei ole niin hauskaa. Mutta haaste on se, mikä tekee minut onnelliseksi, ei lopputulos. Haaste 'Kuinka pitkälle voin ajaa itseni?' Kuten näytelmän tekeminen - "En usko, että aion selviytyä tästä." Tai tekemällä The Avengers - 'Minä kuolen tämän työn puolivälissä.' Kyky tehdä jotain, mikä tuntuu mahdottomalta, saa minut tuntemaan uskomattoman onnelliseksi. ”

Hän tietää, että panokset ovat korkeat: ammatillinen epäonnistuminen ja henkilökohtainen nöyryyttäminen maailmanlaajuisesti. Toistaiseksi monet hänen haasteistaan ​​ovat tuottaneet erinomaisia ​​tuloksia, jotka tuottavat arvokkaan palkinnon.

"Minusta tuntuu, että minulla on jonkin verran hengityshuonetta", hän sanoo. ”Monta kertaa näyttelijät kokevat tarpeen työskennellä jatkuvasti ja että työ tuottaa työn - ajatus siitä, että olemme osa anteeksiantamatonta teollisuutta, että ura on jatkuvasti liukumassa, että menestys on liukas kala. Joten meillä on taipumus työskennellä jatkuvasti, kun pystymme. Nyt tunnen oloni mukavaksi ja varmaksi urani tässä osassa, jossa voin rentoutua ja saada näkökulman. ”

Hänelle se tietysti tarkoittaa uusien haasteiden löytämistä. Yksi on mukauttaa Truman Capote-novelli, Summer Crossing, elokuvaksi. Hän kirjoittaa käsikirjoituksen ja ohjaa. Ja kyllä, useimmat näyttelijät sanovat: "Mitä todella haluan tehdä, on suoraa", mutta Johansson on aina pyrkinyt siihen.

”Kun olin 12-vuotias, muistan olevani Horse Whisperer -sarjassa ja katsomasin Bob Redfordin työskentelyä näyttelijöiden ja sitten elokuvantekijän ja pukuosaston kanssa. Hänen näkemyksensä tuosta elokuvasta tapahtuu aivan edessäni - tiesin, että halusin sitä työtä. Minulle vetovoima on, että unelmistasi ja visiosistasi tulee todellisuutta uskomattoman lahjakkaiden ihmisryhmien kanssa, jotka on valittu käsin, ja jokainen työskentelee toivottavasti tällä harmonisella tavalla vision herättämiseen elämään ja luovan mielensä avulla rikastaa tätä visua. Se on kaunis prosessi. Se on tavoitteeni. ”

Capote-novelli on tarina nuoresta juutalaisesta tytöstä, joka tulee täysi-ikäiseksi vuonna 1948 New York Cityssä - toisin kuin Scarlett kasvoi, lukuun ottamatta aikakautta - joka rakastuu ensimmäistä kertaa. ”Uskon, että ensimmäinen rakkautesi on monella tavalla tosi rakkautesi, tämä uskomattoman syvä tunne, joka haluaa antaa kaiken tälle henkilölle ja jolla ei ole keinoja ilmaista mitä tunnet. Se on mahdoton rakkaus. Lukeessani sitä ajattelin: Voi, tämä on elokuva, ja haluan tehdä sen. ”

Se on aina asennus, eikö niin? Kaikille meille. Joku kuulostaa hyvältä paperilla. Tämä haaste työntää minua, tekee minut onnelliseksi. Mutta kuinka tiedämme, tuijotammeko täydellistä projektia vai odottamassa katastrofia?

"Et vain tiedä", hän sanoo. Sitten hän tarjoaa sopivan vertailun: “on erilainen kuin olla kuntosalilla. Kuntosalilla tiedät, että treenaat, endorfiinit alkavat sisään ja näyt paremmalta, jos teet sen johdonmukaisesti. Tiedät lopputuloksen kuntosalilla. Mutta luomalla jotain, ei ole takeita. ”

Riskeistä huolimatta Johansson haastaa edelleen itsensä, eikä hän ole ainoa, joka hyötyy tuloksista.

ScarJo yksinkertaisista iloista

Kysy Scarlett Johanssonilta, mikä tekee hänestä onnelliseksi, ja hän antaa sinulle luettelon.

On hauskaa kuunnella, koska kiusallisuus hiipii hänen äänensä, kun hän vetää iloluettelosta aivoihinsa. Hänen valmistuttuaan syntyy kuitenkin mielenkiintoinen onnellisuuskaava, jota kuka tahansa voi soveltaa elämäänsä.

”Rakastan ruokaa”, hän alkaa. ”Rakastan vain käyn ravintolassa, jonka tiedän tarjoavan minulle herkullisen aterian. Se tekee minut onnelliseksi. Haluan kuulla elävää musiikkia kaupungissa…. Erän tekeminen vedenkeittomaissista ja istuminen sohvalla vanhan elokuvan edessä tekee minut onnelliseksi. Kuntosalilla käyminen ei aina tee minua onnelliseksi, mutta se saa minut aina parempaan tunteeseen. Ei onnellinen menemässä sisään, mutta onnellinen tulossa ulos…. Kävely New Yorkin kaupungissa kauniina päivänä tekee minut onnelliseksi. Antamalla päiväni tapahtua minulle, se tekee minut onnelliseksi. ”

Hän tuntee heti kuitenkin väärät onnenjumalat, tekemänsä asiat, ajatellessaan, että ne eivät muuta pelkästään hänen mielialaansa, vaan hänen tilannettaan: ”Olen käynyt matkoilla, joiden mielestäni tekisin minut onnelliseksi, ja he kääntyivät onnettomuuksia. Se tapahtuu yleensä silloin, kun olet todella eksynyt ja yrität tehdä jotain sen suhteen. Kuten saat hiuksenleikkauksen. Vaikka pidät siitä, muutaman päivän kuluttua … samat vanhat hiukset, sama vanha tunnelma.

”Minulle ansa on se, että yritän paeta jonnekin ajatellen, että kaikki on hyvin, kun olen siellä. Sitten istut lomalla täysin kurja. Uudella leikkauksella. Jokaisella on oma versio siitä. ”

Jos analysoit eroa asioiden välillä, jotka tekevät hänet todella onnelliseksi, ja asioiden, jotka eivät ole toimineet, voilà, näet kaavan: Hymyjä tulee elämän yksinkertaisista iloista (ruoka, elävä musiikki, kävely kaupungilla), vastaan ​​epäonnistuneet yritykset paeta itseäsi. Temppu on tauko, osuma päivittää ja siirtyä eteenpäin.