Durand Taidelasi Vineland Flint Glassworksin tekemä
Dave Archer & Brent Durand Painting With Tesla Coil Energy On Reverse Glass (Lokakuu 2024)
Vaikka jotkin viitteet viittaavat siihen, että Victor Durand, Sr. perusti Durand Art Glassin Vinelandissa vuonna 1924, tämä on vain osittain totta. Tuomarina oli Vinandella merkitty Durand-merkkinen lasiesine, mutta nimeksi tuli Vineland Flint Glass Works, ja se syntyi vuonna 1897. Victor Durand työskenteli isänsä kanssa etsimään yrityksen, joka tuotti kemiallisia ja tieteellisiä lasiesineitä jo varhaisessa vaiheessa vuosina, mukaan Wheaton Arts and Cultural Center Millville, NJ
Durandit alun perin olivat Baccaratista, Ranskasta, jossa he työskentelivät maailmankuulujen Cristalleries de Baccaratin luona ennen siirtymistään Yhdysvaltoihin 1800-luvun lopulla. Molemmat heittivät taitojaan useissa lasitehtaissa Yhdysvalloissa ennen Vineland Flint Glass Worksin avaamista The Antiquarianin mukaan. com.Kuinka "Fancy Shop" tuli
Vineland Flint Glass Worksin Durand Art Glass Shop perustettiin loppuvuodesta 1924 Martin Bachin, Jr: n, joka oli perinyt Quezal Art Glass ja Decorating Yhtiön kaavat isältä.
Hyväksymällä haasteen päästäkseen tämän uuden art lasi -yrityksen, Bach nopeasti pyöristää useita entisiä Quezal-työntekijöitä liittymään hänelle.
Yhdessä he kokoontuivat yrityksen ympärille tunnetuksi tyylikkäksi tyylikkoksi, joka tuotti Quezalin suosituimpia malleja. Ryhmä ei kuitenkaan pysähtynyt jäljittelemään aikaisempaa työtä. Siirtymäkappaleet yhdistetty Quezal vaikutus uusien tekniikoiden kanssa. Mutta vaikka fancy-shop lopulta tuotti Durandille erottuvia tuotteita, monet Quezal-vaikutteet viipyivät koko divisioonan tuotannossa.
On mielenkiintoista huomata, että Vineland Flint Glass Worksin taidelasi-jakoa ei koskaan pidetty kannattavaksi. Tämä ei tarkoita sitä, että tämän divisioonan työtä ei tunnustettu. Durandin taide-lasi sai tunnustuksen Medalilla Philadelphian Sesquicentennial International Exposition -messuilla vuonna 1926. Mutta se oli puhtaasti Victor Durandin ilonpito lasilla, joka säilytti fancy-myymälän menemällä muiden tuottoisempien tuotteiden kustannuksella.Tämä on mielenkiintoista verrattuna Louis Comfort Tiffanyyn, joka tunnetaan myös tukevansa yrityksen taiteellisia hankkeita omalla omaisuudellaan samana ajanjaksona.
Victor Durand kuoli traagisesti auto-onnettomuudessa vuonna 1931. Vineland Flint Glass Works yritti yhdistää toisen kerran toisen Vineland-liiketoiminnan, Kimble Glass Companyn kanssa tuolloin.
Sulautuminen valmistui Durandin leski, ja Kimble myi suurimman osan Durandin taidelasista. Yritys teki samanlaisen kuplaisen lasin kuin Steubenin valmistaja, mutta vuoden 1932 loppuun asti fanikeskus suljettiin ja kaikki jäljellä oleva varastoliikenne oli rikki ja hylätty, paljon nykypäivän keräilijöitä kohtaan.
Durandin värit ja mallit
Kova lasi vaihtelevissa sävyissä työskenteli usein Durandissa. Fancy-myymälän työntekijöitä kutsuttiin "öljylasiksi", mutta yritys kutsui sitä nimellä "ambergris". "Tätä keltaista lasia pidettiin välttämättömänä tuottaa erottuvia värejä yhtiön iridescent lasiin. Tätä ylistystä kutsuttiin "kiiltoiksi". Valkean kiilto, jota kutsuttiin Durandin nimellä "Tiffany iridescent", valmistettiin sekoittamalla tinokloridia ferrumkloridin kanssa vesipohjaan.
Luster-viimeistelyn siniset ja kultaiset värit muistuttavat myös Steubenin Aurene-lasia (katso lisää kuvia yllä).
Yksi Durandin tuottelevista tuoksuista oli Peacock Feather (katso kuva yllä). Tämä design suositteli Tiffany ensin ja myös Quezal. Nämä kappaleet valmistettiin sekä läpinäkyvillä että läpinäkymättömillä väreillä. Durand käytti termiä "flashed" läpinäkyväksi väreksi tämäntyyppisessä kappaleessa, joka oli valmistettu sinisellä, vihreällä ja ruby-punaisella punaisella sekä keltaisella rajoitetummalla tavalla, eikä sitä pidä sekoittaa siihen, mitä keräilijät viittaavat nykyään "värjätyiksi".
Vuodesta 1925 lähtien Peacock Feather -palaset valmistettiin myös "koteloitu" lasiin. Nämä kappaleet valmistettiin kerrosttamalla lasivärejä ja leikkaamalla sitten värillinen kerros (t) paljastamaan kirkas lasi alla. Tämä tekniikka on yleisesti kutsuttu "cut to clear" keräilijöiden tänään. Durand kuitenkin listasi tämän tyyliä "Cased Glass" ja toisti tekniikan monissa kuvioissa ja väreissä.
King Tut oli toinen suosittu muotoilu, joka oli tehty eri muodoissa. Tämä kiertyvä kuvio voidaan jäljittää Tiffanylle, ja myös Quezal teki sen. Nämä kappaleet valmistettiin useissa eri väreissä kiiltävän viimeistelyn avulla.
Durandin Crackle Glass valmistettiin kaksivaiheisella prosessilla, jossa kuuma lasi päällystettiin värillisen lasin kerroksilla ja sitten kastettiin kylmään veteen niin, että yläkerros särkyisi. Lasia kuumennettiin uudelleen ja sitten puhallettiin muottiin sen muotoilemiseksi. Useita eri nimiä käytettiin tulkittavien väriyhdistelmien kuvaamiseen kiiltävällä viimeistelyllä, mukaan luettuna Mutual, maurinen ja egyptiläinen. Crystal Crackle valmistettiin myös kierteitetyllä värisellä kirkkaalla pohjalla kuin Steubenin langoituskuvio.
Duran, myös vähäisiä määriä, valmistettiin myös Cameo- ja haponkestäviä paloja.Muita erikoismateriaaleja, kuten kiinteitä ja onttoja kuplapalloja, tuotettiin valaisimina, mutta niitä kerättiin myöhemmin paperipainoina. Muilla lampuilla, joilla oli vaihtelevat pohjamallit, valmistettiin myös lasia tehtaalla, ja pellavasta tai pergamentista valmistettuja sävyjä sovitettiin vastaamaan niitä.
Sävyt yleensä heikentyivät ajan mittaan, jolloin valaisimet ovat vaikeita löytää.
Durand-lasin tunnistaminen
Monet Durand-kappaletta ei allekirjoitettu, varsinkin varhaiset tavarat. Ne oli merkitty hopealla ja mustilla papereilla, jotka yleensä kuluneet ajan myötä jättäen jäljet merkitsemättä. Suuremmissa kappaleissa on kiillotetut pontit, vaikka merkkiä ei ole. Nämä kappaleet tunnistetaan muotoilla, väreillä ja sisustuksella, mukaan lukien läpinäkymättömien kulhojen ja maljakoiden katkoviin ambergris sisustus.
Myöhempiä kappaleita oli merkitty useilla tavoilla. Jotkut käsittelivät käsiä merkityllä lukemalla vain "Durand". Joskus brändin mukana oli suuri "V" ja numerot, jotka osoittavat kappaleen muodon ja korkeuden. Suurin osa näistä kaiverretuista jälkiä on jäljitetty alumiinikynällä, jolloin kirjaimella on hopea.
